《松下观瀑图》(暂定)

尺寸：宽63cm 长123cm

作者、年代：不详

　　这幅画给我的第一印象是苍老，包浆重。一张四尺整张的中堂画，纸上洒有金箔，无上款，仅有一个落有“树超”的穷款。但是，我认为这是我几十年收藏最满意的一幅画。特作如下研究：

　　为了证实这幅画纸上所洒的金箔为真金，我找了一块2cm的小金矿石放在画上拍了一幅比较图。

　　金矿石炼成黄金，黄金有良好的延展性和可塑性，一克黄金可以锤打成0.5㎡的纯金箔，厚度为0.12UM。据记载，元代的宫廷用纸中就有了洒金纸，即把金箔调胶水洒在宣纸上，并粘牢固，其金箔的金片大小不等，大片如雪，小片如雨。古代用这种纸作画，叫雨雪笺，元代和明代的宫廷用纸又叫“殿纸”。

　　上图是纸上粘贴着的金箔，真金永远灿烂辉煌，在显微镜下观察，本金颗粒正金黄色。通过对纸上金泊的川“物证”鉴定，解决了第一个问题，这幅画用的是“殿纸”，由此推理，作者的身份应该很高。

　　第二个“物证”，是纸张上的老化痕迹，纸质品表面没有瓷器上的气泡老化留痕，我在用眼学观察和用显微镜放大观察研究后，得出的结论是150年以上的宣纸上所作的书画，装裱成立轴后的存世作品，基本上都有横向的间距在1mm至3mm的长度不等的相对平行的裂痕。如果以后证实这个判断正确，应该是我对中国古代书画鉴定工作中作出的一点小贡献。我之所以不厌其烦的谈这个问题，也是让世人了解和接受这个知识认知点，这个知识点并不难，大家都可以掌握，这样就有了藏有古代书画的人不被极少数鉴定专家左右，也不被做假的书画打眼，能够自己掌握话语权的能力。这幅画创作的年代距今可能在四百年以上，所以整幅画布满了横向的自然裂纹。上图为局部，高度为5cm，即50mm，横向断纹也在50条左右，间距为1mm，长短粗细不均。

　　把一条横向断裂纹放大，选3个点测量直径（绿色标记1、2、3），分别为标记1为0.388mm、标记2为0.467mm、标记3为0.410mm，平均值为0.422mm。请注意看脱墨的偏白色部分同陈旧的老墨用纸张的纤维融合得非常和谐，这就是自然老化痕迹。

　　上图是这幅画中一组远景的桃树林，此文不谈桃红柳绿，松下听泉。只注意到，这朱红色的矿物质颜料是用胶调和到一定的浓度后画上去的，因年代久运，也有脱落，并形成裂纹和斑块。

　　第三个问题，我认为这幅画的作者可能是元四大家之一的王蒙，这也是一个很大胆的猜想，似乎是惊世骇俗，我真的希望梦想变成现实，因为这样，我可以为中国古代绘画史增光添彩。谁发现一幅王蒙八尺山水中堂原作，贡献不言而喻。其实判断也不是很难，其一是作技法的比较分析，要有己经被权威认定的王蒙传世真迹为依据，把各种树法，树杆，树枝，树叶的每一个局部笔法，墨法作对照，比较，山石法，云水法，点景人物法亦如此，技法之迷便解，至于临摹，仿制，印刷，考贝，水印诸多高仿，都是可以鉴定得了的。话说回来，为什么要去掉原款，原作者是王蒙吗？本文只作简单推介，以后待长文详谈。

　　王蒙是元末明初的大画家，1368年朱元璋推翻元朝，建立大明，王蒙还出任了山东泰安的知州。1385年因“胡惟庸案”牵连，死于狱中。所以，他的画被改掉名字也不奇怪了。

上图是本文介绍的《松下观瀑图》的右下部一组松树

　　上图是王蒙的代表作《春山读书图》，上海博物馆藏，图片选自网络。这幅画的松树树枝、树干、松针同《松下观瀑图》极为相似。我也从网上找了王蒙前后的画松树大家，如下图：

　　我查阅了古代名家画松数百幅作品，唯有元四家王蒙的画松技法与《松下观瀑图》的松树高度一致。

​　　上图为《松下观瀑图》松树中的一组，与王蒙画松的“密集法”用笔和松针的排列组合是一致的。每一笔松针起笔和收笔为露锋，中间厚实，呈半弧形，每一小组松针排成扇形，十余个小扇形组成一大组，也呈大扇形，可以见到每一笔行云流水，轻松似行书，其繁笔画松针，密不通风，疏可跑马。

　　在中国画史上，学生向老师学画，也有临摹得完全相似的。但目前还查不到王蒙有这样的学生，所以，这幅画很有可能就是王蒙画的。最后总结一下，从纸张上的自然老化痕迹看，墨、颜色、金箔都是具备四百年以上的时间见证。王蒙（1308年-1385年），他离我们今天相距600多年，发现古代大名家的大作，是玩收藏人最大的心愿，研究纸质艺术品在古玩界叫玩H“软货”，其难度系数和档次比玩V“硬货”的要高，其高在于审美档次和文化含量，当他面对一张废旧的破纸，如何断定是传统文化中的宝藏。必须要有文化人的底气和勇气。最后，还是要相信科学，做“目鉴”的人可能会说是一张废纸，他们的惯性思维还是权利与权威，是感性的。而当代文坛，人们的思维又加注了理性、逻辑、秩序、比例，用科学技术解决不了中国画的人文精神，但一定可以验证材料和技法程序。这幅画的作者之迷，相信我能解开。